LAVA MUSIC：以颠覆性创新设计开启音乐未来
BDD Case 第8案
吉他长什么样子？
也许你脑海里马上会浮现出这样一把乐器：六根琴弦自然必不可少，悬于木制的葫型琴体之上，弦后 “别有洞天”，一轮直径约100mm 的圆洞，贯穿着琴箱及其之外的世界，这或许是你对吉他的第一印象。当然你也可能联想到身材扁平而造型略显浮夸的电吉他，和穿花衬衫要配上一把的尤克里里。
可曾想象过用碳纤维制作一把吉他？其通体圆润，不存在拼接，不存在粘连，它是一体成型的，因为不受温湿度影响，你可以带他穿越沙漠，定居冰岛…… 你肯定会以为，这样一把吉他来自于某本科幻小说的疯狂猜想。
音乐，是可以设计创新的
音乐，作为一个文化产业，用设计思维来看，同样具有 “软件” 与 “硬件” 两大类产品。前者泛指浩如烟海的乐曲、歌曲，后者则指用物质材料制作的各种演奏用乐器。整体来看，在音乐世界里，“软件” 的创新动力十足，“硬件” 的变革却十分缓慢。
吉他，在人类漫长的音乐文化史中担任着重要的角色。作为“乐器”，吉他不像钢琴笨重难以运输，与生俱来的灵便性使其拥有更加广泛的群众基础。从高雅的音乐厅到市井的小酒馆，吉他总能轻松地施展独特的音乐魅力。
至 20 世纪中期以前，在工匠精神推动下，吉他的设计与制作已将自然材料和制造工艺的结合发展到炉火纯青的极致状态，直至今日我们所看到的几乎所有木制吉他，基本都是从那时沿袭至今。
20 世纪中叶后，随着科技进步，电吉他登上舞台。不同于传统吉他，电吉他的发声原理并不是通过箱体振动发声，而是利用电子脉冲模拟，所以电吉他并不需要箱体，这也就是为什么我们看到各种酷炫的电吉他，可以拥有迥异的外型，搭配着各种花哨的材质和涂装。
尽管吉他世界已有钢弦木吉他、尼龙弦木吉他和电吉他 3 类产品，但在琴身的选材上，一直未能跳出木材这个唯一的选项。
21世纪开始，吉他的创新发展趋向平缓，甚至停滞不前。人们过于迷恋曾经所谓的经典，而错过了许多新型材料及现代工艺给吉他带来的变革机会。
而我，第一次见到 LAVA ME，是在 2017 年上海的乐器展上的首度发布。
LAVA ME
真敢想！从未见过用碳纤维凝聚而成的一体吉他。同是设计者的我，欣赏这从 0 到 1 的颠覆性创新设计，它捕获了我的全部注意力，以至于当时我并未来得及深入了解 LAVA ME 的诞生过程，直至今年2 月末，确定和 LAVA ME 创始人陆子天会面后才知道，LAVA ME 是源于中国设计驱动型品牌 LAVA MUSIC —— 是一个由中国年轻人创建的新品牌，而且总部就在广州——这座曾是中国原创音乐发祥地的岭南福地。
LAVA MUSIC 办公空间 / 第20届中国室内设计大奖
LAVA MUSIC 团队
拿⽕音乐 LAVA MUSIC
拿火 LAVA（好酷的名字）于 2013 年创办于中国广州，是⼀家聚焦设计、研发和销售乐器、配件及提供教育服务的科技公司。
陆子天
陆子天是LAVA 创始人及 CEO， 2015 年带领团队推出⾸款 LAVA GUITAR，2017 年推出革命性的 LAVA ME，引领了行业创新。在此之前，陆⼦天先后在美国加州音乐家学院（ Musicians Institute G.I.T）及 UCLA Extension 学习电影配乐并毕业。
LAVA 最初诞生于 MI 音乐学院的校园，三位创始⼈当时均是来自中国的在校学⽣，LAVA 仅是一家他们在课余时间成⽴的、赚取零钱的乐器网店。
回国后，其中两位创办⼈忙于音乐工作，停⽌了LAVA 网店的运营。⽽陆子天觉得 “LAVA-拿⽕” 这个名字很酷，因此便将其注册下来，成为今天的广州拿火科技的唯⼀创办人。
最初，子天的理想是打造一款符合未来的、更贴近于音乐人的吉他，后来遇到了志同道合的制琴师彭磊磊，便一同花费了近18 个⽉时间，打造了第⼀款产品 LAVA GUITAR，并成功推出市场。
LAVA GUITAR
LAVA GUITAR 的推出，是 LAVA 首次试水吉他产品的创新设计，其内功修炼可谓达到了专业级别。也许我们仅从外观还不足以 get 到这款吉他的创新奇妙之处，那么通过下面这段视频相信你可以了解的更深入。
在很多类产品、尤其是乐器类的创新设计中，除了工匠精神的引导外，还要求设计者有深厚的专业知识。在很多人还处于 “过去的就是最好的” 这一思维定势下，LAVA MUSIC 的 “特立独行” 让很多保守的人难以接受，但也让很多期待创新的人爱不释手，市场反馈可谓冰火两重天。
对此，陆子天并没有迟疑，他坚信创新才是未来。也正因于此，才有了完全革命性的产品
LAVA ME 问世！
LAVA ME 最令人惊叹的创新，在于把过去需要分别制作的琴体、琴颈、琴头与琴桥融合为完美流畅的一体化产品，而且从音孔、品格到调弦钮等各个细节都极致考究，为吉他世界创造出一个前所未有的、划时代的全新产品——碳纤维吉他。
而且，音乐与设计共通的美学感悟，令子天对品牌形象塑造所涉及的所有物料与设计创建均有着天生的品味判断力。这一点，从产品设计到品牌识别系统、传播媒介、视觉影像均传递出干净、纯粹的意境即可鲜明感受到。
试错是创新的洗礼
笔者看来，在拿火公司中，陆子天是一个典型的设计驱动型产品经理，虽不是设计出身，但对设计却有着超常的偏执追求。在所涉及的产品领域，他既是一个骨灰级吉他玩家，又具备除设计以外的其他相关专业知识背景，有极强的执行能力，并能够做到 ALL IN 的专注状态。这是LAVA 走到今天这个高度的基础保证。
说到 LAVA ME 研发过程，他和团队有着满满苦水要倒：“完全错了！” 子天这么评价最初的产品设定。为了创造令人怦然心动的全新吉他产品，LAVA 团队决心挑战传统的吉他制造工艺，提出了 “一体吉他” 的创想。
最初，团队并未跳出传统吉他 “木材” 的思维，想采用整块复合木方通过 CNC 铣出一把吉他来。后来的实验证明这个想法疯狂有余但方向错误，一旦这么做将导致最终产品成本高昂且产能低下。之后，他们又想出使用 “植物纤维”，却发现这种具备环保性质的新型材料，实际音色却难以入耳。
机缘巧合之下，一位热爱摇滚乐的材料科学研究生加入了LAVA 研发团队。这个契机让 LAVA 对新型复合碳纤维材料有了更深度的了解。这令 LAVA ME 的创新加速、成为创造突破性产品的转折点。
秉承着打造 “一体吉他” 的初心，LAVA ME 的产品设计师对尺寸和精度提出远高于木吉他的严格要求。仅在最高品质的生产模具上，LAVA ME 就需要数百万的资金投入，这令 LAVA 这个初创型公司面临艰难抉择。
经过一番商议，团队毅然遵从了设计驱动原则，决定孤注一掷。
坚持达不到标准就等于零的态度，最终利用 1000 吨量级的机器与 6 吨重的钢模，制造出 0.00175 吨重的碳纤维吉他。这是一个吉他产业从未涉足过的复合式工艺创新过程，LAVA 团队以极高精度的模具配合新型研发的碳纤复材，利用一体成型、氮气注入等多项专利技术，历经多次试验，终于成功打造了LAVA ME 这样一款举世瞩目的、采用一体成型技术生产的碳纤维一体吉他。
LAVA ME 的创新，打破了整个吉他行业持续已久的沉闷。一体成型设计大大提高了吉他品质的同时，大量减少了胶水的运用，更大大减少了吉他的生产工序。
几万块钱的吉他任何工匠都能做，
几千块钱的LAVA ME 却难以复制。
就这样，一个安静且趋于崇尚古典的乐器领域，就被 LAVA 撬开了一个突破口。
不过，这一切还只是开始，陆子天表示，LAVA 未来的发展方向十分清晰：坚持设计驱动的创新之路，LAVA相信他们将不断颠覆人们对传统乐器的认识。
在子天的理解里，新的材料、新的工艺、新的技术和这一股智能化的浪潮，应该会诞生一个全新的乐器物种，LAVA 当仁不让要成为创造者。
LAVA ME的研发过程，让我们再次了解到：
*设计驱动型团队的协作，需要将设计师的作用渗透到协作的每一个环节，同时也要求团队整体对设计的认同感要很强。
*好的设计，很难由一个设计师独立完成，而设计驱动，更需要整个团队对于设计的追求保持高度一致的。
*在设计驱动行品牌的大潮下，设计师需要不断延展自己的能力，才能够应对未来世界对设计师的要求。
向未来
它不属于过去，
它只属于未来。
LAVA MUSIC 整个公司仅 30 多人，研发、供应链、营销各占三分之一。这个小而美的稳定团队构架支撑了好产品快速输送到用户手中的整个流程。
就是这样一个成立仅 4年时间的品牌，创造了 2017 年 “双十一” 单日、单款吉他销售额近 300 万的业绩，成为天猫有史以来 “吉他类” 单日销售额最高的销售冠军。而这个 “冠军”，拿火公司已是连续三年摘得！
未来，LAVA 将不断扩展自己的队伍，特别是针对国内吉他生产商，LAVA想带动整个产业从工厂型企业转向研发型企业。凭借着不断突破创新，LAVA 已实现了每年至少 300% 的营收增⻓，并使其成为乐器行业最具创造⼒的公司之⼀。
LAVA MUSIC “是在吉他行业内唯独能做到——也希望做到——让顾客对未来有所期待的品牌。” 这是 LAVA 对自己的期待和评价。
对于未来，让我们拭目以待。
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